Музыка моря. В Челябинске прозвучали шедевры великого русского композитора
22 Апреля 2024
Фото: Людмила Ковалева
В Концертном зале им. С. Прокофьева состоялся концерт из цикла «Двадцать музыкальных шедевров, изменивших мир», посвященный величайшему русскому композитору Николаю Римскому-Корсакову.
Как известно, чуть больше двух месяцев назад художественный руководитель и главный дирижер симфонического оркестра Челябинской области Адик Абдурахманов внезапно ушел из жизни. Он мыслил музыкой. Он генерировал идеи. Он много всего придумал и осуществил. Много начал того, что остановить с уходом маэстро было бы неправильным.
Продолжение следует
«Шедевры…» — авторский проект творческого союза Адика Абдурахманова и Константина Рубинского (Москва). Их совместная история началась, когда одаренный челябинский школьник пришел учиться игре на флейте к молодому педагогу Адику Абдурахманову. Правда, в выборе его профессии победила не музыка, а литература. Но это не значит, что он забыл уроки учителя. Константин стал уникальным специалистом, который пишет либретто для музыкальных спектаклей. Отношения «ученик-учитель» переросли в крепкую дружбу, а потом в творческий союз музыканта и литератора с музыкальным уклоном.
Они ценили друг друга, они гордились друг другом и очень много работали вместе. «Шедевры…» — это тот проект, в котором в равной степени важны музыка и слово. Константин пишет сценарии и ведет концерты. Он увлекает слушателей рассказами об авторах шедевров, и музыка звучит особенно интересно.
Один круг «Двадцати музыкальных шедевров, изменивших мир» они отыграли еще с камерным оркестром «Классика». Когда родился симфонический оркестр, возможностей стало больше, стартовала новая серия концертов. С уходом Адика Аскаровича для Константина вопрос, продолжать или не продолжать проект, судя по всему, не стоял. Однозначно надо двигаться дальше и продолжать знакомить южноуральских меломанов с лучшими шедеврами классики, которые меняли и продолжают менять мир. А хорошая музыка, конечно, меняет мир к лучшему.
Мир меняют люди
Очередной концерт цикла, который состоялся в минувшую пятницу, 19 апреля, в Концертном зале им. С. Прокофьева был посвящен творчеству Николая Римского-Корсакова. В этот году мы отмечаем 180-летний юбилей композитора, который умел «писать море» и создавать сказки.
— Сегодня мы в первый раз продолжаем уникальный проект без Адика Аскаровича, — сказал, открывая программу, Константин Рубинский. — И делаем это с глубочайшей любовью, уважением, памятью и благодарностью маэстро. На самом деле мы понимаем, что мир меняют не столько шедевры, сколько люди — творцы, созидатели. Одним из редких таких людей был Адик Абдурахманов. Он менял мир, он менял нас, каждого из нас.
Последний по алфавиту
— Наша сегодняшняя история начинается как будто не музыкально, — продолжил ведущий. — Эта история мальчишки, который в 16 лет, окончив Санкт-Петербургский морской кадетский корпус, гардемарином ушел на клипере в плавание по свету и был произведен в мичманы. Это история мальчишки, который так и не научился по-военному приказывать, муштровать и взыскивать. Зато зачарованно он стоял на мостике во время ночной вахты и вглядывался в морской пейзаж. Это история о мальчишке, который стал величайшим русским композитором и подлинным сказочником в музыке. И мичмана Римского-Корсакова назовут маринистом в музыке, потому что он один мог так умело звукописать море: его дыхание, его ярость, его любовь. Участник балакиревской «Могучей кучки», содружества гениальных композиторов того времени — Милия Балакирева, Александра Бородина, Модеста Мусоргского, Римский-Корсаков был последним по алфавиту в этом списке и младшим по возрасту, но отнюдь не крайним по могуществу талантом. У него навсегда осталась восхищенность детского взгляда на мир, где сказки и реальность неразличимы. Он так реально рисовал сказку звуками, что виден каждый орешек в лапках белки, каждый луч звезды на небе. Если так различимы детали, как не поверить, что сказка реальна!
Далеко от большой воды
За свою довольно долгую творческую жизнь Николай Римский-Корсаков стал автором пятнадцати опер, трех симфоний, множества симфонических произведений и кантат, вокальной и духовной музыки. Из всего этого многообразия для концерта в Челябинске авторы выбрали три произведения. В первом отделении прозвучала сюита из оперы «Сказка о царе Салтане» и ария Волховы из оперы «Садко» в исполнении солистки филармонии Натальи Кралиной. За дирижерским пультом в этот вечер работал заслуженный деятель искусств РФ, профессор Казанской государственной консерватории Сергей Ферулев. Маэстро хорошо известен южноуральским любителям классического искусства: с 1994 по 2007 год он был музыкальным руководителем и главным дирижером Челябинского театра оперы и балета им. М. Глинки. Во втором отделении прозвучала симфоническая поэма «Шехеразада», соло на скрипке исполнил Александр Шустин (Санкт-Петербург).
— Однажды его корабль заплыл в восточные земли, полные экзотических сказок, зноя и волшебства, — продолжил рассказ Константин Рубинский. — Много лет спустя талант мариниста и сказочника Римского-Корсакова ярко проявится в восточной симфонической поэме «Шехеразада». Это величайшая книга — «Тысяча и одна ночь», которую европейцы шутя называли чудовищным заговором против читателя с целью вызвать в нем ненасытный интерес к происходящему. Кто-то сказал, что искусство вовсе не отражает жизнь художника, а восполняет то, чего ему не хватает. Может быть, взрослый мичман Римский-Корсаков стосковался по морю? «Шехеразаду» он писал летом 1888 года далеко от большой воды, усталый и обремененный профессорскими заботами. Дело шло туго, по его словам. Но какое же свежее, пряное и яркое творение вышло из-под его пера! В симфонической поэме нет ни одной подлинной восточной мелодии, но воспринимается она как плод Востока. В ней нет ни единого сказочного законченного сюжета, но она удивительно цельная.
Скорая для дирижера
В этот день не по календарю на Южный Урал пришло лето, и столбики термометра достигли 30 градусов. В концертном зале было душно, и, по всей видимости, именно этот факт сыграл недобрую роль. Симфоническую поэму пришлось остановить. 77-летний дирижер почувствовал себя плохо, и ему пришлось вызвать скорую помощь. Сергей Владимирович расстроился и готов был снова выйти на сцену, но зрители были больше обеспокоены его здоровьем, нежели незавершенным произведением. Они успели насладиться прекрасными шедеврами. Они узнали много интересного о музыкальном маринисте и сказочнике. Они бы хотели вновь увидеть в зале Челябинской филармонии замечательного маэстро Сергея Ферулева, поэтому желали ему здоровья. Зрители благодарны приглашенным дирижерам, которые приезжают в Челябинск, чтобы наш симфонический оркестр продолжал работать. И они с нетерпением будут ждать следующего концерта из цикла «Двадцать музыкальных шедевров, изменивших мир».
Продолжение следует
«Шедевры…» — авторский проект творческого союза Адика Абдурахманова и Константина Рубинского (Москва). Их совместная история началась, когда одаренный челябинский школьник пришел учиться игре на флейте к молодому педагогу Адику Абдурахманову. Правда, в выборе его профессии победила не музыка, а литература. Но это не значит, что он забыл уроки учителя. Константин стал уникальным специалистом, который пишет либретто для музыкальных спектаклей. Отношения «ученик-учитель» переросли в крепкую дружбу, а потом в творческий союз музыканта и литератора с музыкальным уклоном.
Они ценили друг друга, они гордились друг другом и очень много работали вместе. «Шедевры…» — это тот проект, в котором в равной степени важны музыка и слово. Константин пишет сценарии и ведет концерты. Он увлекает слушателей рассказами об авторах шедевров, и музыка звучит особенно интересно.
Один круг «Двадцати музыкальных шедевров, изменивших мир» они отыграли еще с камерным оркестром «Классика». Когда родился симфонический оркестр, возможностей стало больше, стартовала новая серия концертов. С уходом Адика Аскаровича для Константина вопрос, продолжать или не продолжать проект, судя по всему, не стоял. Однозначно надо двигаться дальше и продолжать знакомить южноуральских меломанов с лучшими шедеврами классики, которые меняли и продолжают менять мир. А хорошая музыка, конечно, меняет мир к лучшему.
Мир меняют люди
Очередной концерт цикла, который состоялся в минувшую пятницу, 19 апреля, в Концертном зале им. С. Прокофьева был посвящен творчеству Николая Римского-Корсакова. В этот году мы отмечаем 180-летний юбилей композитора, который умел «писать море» и создавать сказки.
— Сегодня мы в первый раз продолжаем уникальный проект без Адика Аскаровича, — сказал, открывая программу, Константин Рубинский. — И делаем это с глубочайшей любовью, уважением, памятью и благодарностью маэстро. На самом деле мы понимаем, что мир меняют не столько шедевры, сколько люди — творцы, созидатели. Одним из редких таких людей был Адик Абдурахманов. Он менял мир, он менял нас, каждого из нас.
Последний по алфавиту
— Наша сегодняшняя история начинается как будто не музыкально, — продолжил ведущий. — Эта история мальчишки, который в 16 лет, окончив Санкт-Петербургский морской кадетский корпус, гардемарином ушел на клипере в плавание по свету и был произведен в мичманы. Это история мальчишки, который так и не научился по-военному приказывать, муштровать и взыскивать. Зато зачарованно он стоял на мостике во время ночной вахты и вглядывался в морской пейзаж. Это история о мальчишке, который стал величайшим русским композитором и подлинным сказочником в музыке. И мичмана Римского-Корсакова назовут маринистом в музыке, потому что он один мог так умело звукописать море: его дыхание, его ярость, его любовь. Участник балакиревской «Могучей кучки», содружества гениальных композиторов того времени — Милия Балакирева, Александра Бородина, Модеста Мусоргского, Римский-Корсаков был последним по алфавиту в этом списке и младшим по возрасту, но отнюдь не крайним по могуществу талантом. У него навсегда осталась восхищенность детского взгляда на мир, где сказки и реальность неразличимы. Он так реально рисовал сказку звуками, что виден каждый орешек в лапках белки, каждый луч звезды на небе. Если так различимы детали, как не поверить, что сказка реальна!
Далеко от большой воды
За свою довольно долгую творческую жизнь Николай Римский-Корсаков стал автором пятнадцати опер, трех симфоний, множества симфонических произведений и кантат, вокальной и духовной музыки. Из всего этого многообразия для концерта в Челябинске авторы выбрали три произведения. В первом отделении прозвучала сюита из оперы «Сказка о царе Салтане» и ария Волховы из оперы «Садко» в исполнении солистки филармонии Натальи Кралиной. За дирижерским пультом в этот вечер работал заслуженный деятель искусств РФ, профессор Казанской государственной консерватории Сергей Ферулев. Маэстро хорошо известен южноуральским любителям классического искусства: с 1994 по 2007 год он был музыкальным руководителем и главным дирижером Челябинского театра оперы и балета им. М. Глинки. Во втором отделении прозвучала симфоническая поэма «Шехеразада», соло на скрипке исполнил Александр Шустин (Санкт-Петербург).
— Однажды его корабль заплыл в восточные земли, полные экзотических сказок, зноя и волшебства, — продолжил рассказ Константин Рубинский. — Много лет спустя талант мариниста и сказочника Римского-Корсакова ярко проявится в восточной симфонической поэме «Шехеразада». Это величайшая книга — «Тысяча и одна ночь», которую европейцы шутя называли чудовищным заговором против читателя с целью вызвать в нем ненасытный интерес к происходящему. Кто-то сказал, что искусство вовсе не отражает жизнь художника, а восполняет то, чего ему не хватает. Может быть, взрослый мичман Римский-Корсаков стосковался по морю? «Шехеразаду» он писал летом 1888 года далеко от большой воды, усталый и обремененный профессорскими заботами. Дело шло туго, по его словам. Но какое же свежее, пряное и яркое творение вышло из-под его пера! В симфонической поэме нет ни одной подлинной восточной мелодии, но воспринимается она как плод Востока. В ней нет ни единого сказочного законченного сюжета, но она удивительно цельная.
Скорая для дирижера
В этот день не по календарю на Южный Урал пришло лето, и столбики термометра достигли 30 градусов. В концертном зале было душно, и, по всей видимости, именно этот факт сыграл недобрую роль. Симфоническую поэму пришлось остановить. 77-летний дирижер почувствовал себя плохо, и ему пришлось вызвать скорую помощь. Сергей Владимирович расстроился и готов был снова выйти на сцену, но зрители были больше обеспокоены его здоровьем, нежели незавершенным произведением. Они успели насладиться прекрасными шедеврами. Они узнали много интересного о музыкальном маринисте и сказочнике. Они бы хотели вновь увидеть в зале Челябинской филармонии замечательного маэстро Сергея Ферулева, поэтому желали ему здоровья. Зрители благодарны приглашенным дирижерам, которые приезжают в Челябинск, чтобы наш симфонический оркестр продолжал работать. И они с нетерпением будут ждать следующего концерта из цикла «Двадцать музыкальных шедевров, изменивших мир».
Поделиться
